| Le costume dans tous ses états |
| une autre façon de voir les vêtements |
Au début des bains de mer, lorsque les codes vestimentaires ont été établis, l’homme ne déroge pas à la règle. Il doit comme sa compagne porter le costume de bain composé d’un pantalon et d’une chemise. On est réellement en face d’un cas particulier dans l’histoire du costume au XIXème siècle, car l’homme et la femme portent le même vêtement.
Costume masculin pantalon+chemise, 1873
Alors oui bientôt le printemps et tous les magazines féminins qui vont nous proposer LE régime d’avant l’été et d’avant le maillot de bain!
Et si on faisait une brève revue de l’histoire du maillot, quand nos chères arrière-grands mamans portaient des costumes de bain.
Underwood and Underwood, Bathing Beauties, 1906
Lorsque l’on va dans les grands musées nationaux et internationaux, l’on est amusé ou un peu frappé par les objets souvenirs que les boutiques proposent et que les touristes ou les enfants sont ravis d’acheter! Comme par exemple l’éventail où l’on voit se décliner des silhouettes de Marie-Antoinette ou bien encore celui que le Louvre vend et qui soit-dit en passant est assez laid! Pauvre Joconde, Vénus et Napoléon qui sont reproduits l’un à côté de l’autre et qui font référence aux chefs-d’œuvre du musée. (Le tableau de Napoléon ne se trouve plus dans les salles du Louvre depuis longtemps, mais dans les collections du château de Versailles, c’est pas un comble ça!!!)
Eventail, Musée du Louvre
Puisque le sujet de la crinoline est à la mode, je voulais revenir sur les différents points de vue qu’elle a suscité lors de son apogée mais aussi à notre époque.
Lorsque je suis allée voir l’exposition à Galliera, j’ai pu voir quelques illustrations d’Honoré Daumier caricaturant cet accessoire contre-nature qui donnait à la silhouette féminine un aspect de « sablier ». J’ai donc souhaité vous montrer quelques images de l’époque où la crinoline et la mode féminine sont gentiment critiquées.
Anonyme, Gravure satirique sur la crinoline, 1864
Bonjour,
Au début de mon blog je vous avez parlé de l’expo tant attendue sur les crinolines au Musée Galliera, et bien ça y est j’y suis allée la semaine dernière accompagnée de ma sœur et je peux vous dire que l’on a étudié sous tous les angles ces robes d’envergure!
Déjà les salles d’exposition à Galliera sont en parfaite harmonie avec le thème présenté, entre le sol à mosaïques noires et blanches et les plafonds peints, les robes retrouvent leur décor.
En arrivant dans le hall, un mannequin, vêtu d’une robe à crinoline reconstituée pour l’occasion, nous contemple de son piédestal et nous invite à rentrer dans l’univers éblouissant du Second Empire.
la crinoline l'accessoire indipensable au Second Empire
Bonjour à tous!
Voilà comme promis je vous donne mes impressions sur l’exposition consacrée à la créatrice Sonia Rykiel qui se tient jusqu’au 19 avril 2009 au Musée des Arts décoratifs à Paris.
Pour tout vous dire j’ai mis plus de temps que prévu pour découvrir Exhibition mais je ne suis pas déçue d’avoir attendue car j’ai pu prendre mon temps et me plonger dans son univers hier après-midi (c’est presque une vision instantanée que je vous donne, à 24 heures d’intervalle 
)
Sonia Rykiel, par Dominique Issermann, 1980
Bonjour,
En allant faire un tour sur internet, j’ai découvert un blog très intéressant sur le costume: l’atelier d’Arachnée. On y trouve d’ailleurs un article sur les costumes du film The Duchess, sorti en novembre si mes souvenirs sont bons. Dans l’article Arachnée retrace l’histoire du costume féminin au XVIIIème siècle en utilisant des photos du film. Elle explique les évolutions marquantes et j’ai trouvé que c’était très enrichissant.
À noter également que le site du film propose quelques images de costume à cette époque. Mais le plus simple pour vous faire une idée c’est d’aller voir par ici.
Bonjour à tous,
Je ne sais pas si vous en avez entendu parler mais il y a en ce moment même au Musée d’Art Moderne de la ville de Paris une rétrospective sur Raoul Dufy intitulé « Raoul Dufy. Le plaisir » jusqu’au 11 janvier 2009.
C’est une très riche exposition qui retrace l’œuvre ou plutôt les différentes facettes artistiques de ce peintre. Au cours de sa vie il s’est intéressé à différents courants picturaux et il s’est penché sur le travail de la céramique et du tissu.
Il a ainsi travaillé avec Paul Poiret et la soierie lyonnaise Bianchini-Férier. Entre 1910 et 1930 il a peint plus de 30 000 compositions à la gouache et à l’aquarelle. Il crée des motifs à la fois figuratifs et abstraits pour des tissus de prêt-à-porter et de l’ameublement. Ses compositions sont variables à l’infini, il aime représenter la mer, sa faune et ses rivages, ainsi que des fleurs et des sujets exotiques, comme on peut le voir dans l’exposition avec un tissu aux éléphants!
Raoul Dufy, Tissu aux éléphants
